Cannes: Wo führt das noch hin?

Es läuft seit Tagen die Werbe-Weltmeisterschaft und ich habe noch mit keiner Silbe darüber geschrieben. Vielleicht weil ich durch diese unglaubliche Cannes-Dynamik in meinem Computer wie paralysiert bin. 

Auf Twitter tickern im Minutentakt die Löwenmeldungen aus allen Richtungen ein. Ob von glücklichen oder unglücklichen Agenturchefs, von freudetrunkenen oder frustrierten Kreativen, ob von Produktionen, Juroren oder von der Presse.

Ein einziger Hype.

Ich verstehe jeden, der sich über seinen Löwen freut, denn für einen Werbekreativen gibt es keine schönere Auszeichnung.

Da wir so gut wie nichts eingeschickt haben, konnte ich dem Treiben mit einer gewissen virtuellen Distanz folgen. 

Bis heute abend (bzw gestern abend, es ist nach Mitternacht).

Ich hatte ein längeres Telefonat mit einem sehr geschätzten Kreativen, der Mitglied der Promo-Jury war (nein, der deutsche Juror war es nicht, der ist mir nicht bekannt).

Ich lauschte neugierig seinen Ausführungen über die Juryarbeit. 

Er meinte, dass er bei seiner Berufung in die Jury etwas skeptisch gegenüber der Kategorie Promotion gewesen sei, aber dass das unberechtigt war, denn die Juryarbeit selbst war inspirierend, weil man es mit „hochkarätigen“ Kollegen zu tun hat und viele davon relativ objektiv einschätzen konnten, was wirklich gut und relevant – und was eben nicht so gut und irrelevant ist.

Seine interessanteste Erkenntnis aber war, dass aus einer Kategorie, die früher von Erklärungspappen, Displays oder Aufstellern dominiert war, heute eine reine Filmjury geworden ist.

Promotion ist nicht mehr die klassische Verkaufsförderung am POS, sondern eine aktionistische wie interaktive Disziplin. Ganz nah oft an „integrated“, denn häufig werden viele, manchmal alle Register der online-/offline-Vernetzung gezogen.

Das macht auch Sinn.

Doch nicht nur einige brillante Ideen, sondern ebenso die Qualität der dazu nötigen Erklärungsfilme hat meinen Freund beschäftigt.

Da waren Unmengen von Clips, deren Produktion sich allein im geschätzten Bereich von € 20.000  abspielen dürfte. 

Professionelle Sprecher, Animationen, Bildbearbeitung, Schnitt, Inszenierung, Motion Graphics etc.

Wenn du nicht eine wirklich einfache wie geniale Idee hast, brauchst du ein professionelles Video, um den Löwen aus dem Käfig zu locken (habe ich schon mal an anderer Stelle erwähnt).

Nur: die finanziellen Dimensionen erschrecken mich dann doch.

Ganz abgesehen von der Zeit, die mit der Produktion drauf geht, so kann allein eine einzige Idee mit Einsendegebühren (in mehreren Kategorien) so um die € 25.000 kosten.

Hast du vier Ideen, liegst du bei € 100.000.

Viel Geld für einen Löwen.

Ob das jetzt der neue Maßstab ist, mag ich nicht beurteilen, doch für das Geld kann man in einer Agentur auch andere wichtige Dinge tun. 

Zum Beispiel ein gutes Team ein Jahr lang beschäftigen.

Da fragt man sich als Agenturchef schon, wohin soll das führen?

Muss man sich nicht wirklich andere Wege als Wettbewerbsrankings überlegen, um Kunden auf seine Kreativität aufmerksam zu machen?

Erfordert diese ganze Wettbewerbsblase nicht eine radikale Reform?

Ich habe darauf die richtige Antwort noch nicht gefunden.

Das Telefonat ist erst einige wenige Stunden her.

Im übrigen erwähnte mein lieber Freund noch, dass die deutsche Fake-Maschinerie in der Jury ein Thema war. Aber das wirklich nur am Rande.

Hier nun folgt ein erfolgreicher "Erklärungsfilm" für eine Kampagne, die neulich schon beim D+AD einen Black Pencil gewonnen und auch beim Clio abgeräumt hat. 

Ich bin mir sicher, dass sie in der Titanium-Kategorie in Cannes einen verdienten Löwen bekommen wird.

Irgendwie bilde ich mir ein, dass dieser Film vielleicht ja doch nur € 5.000 gekostet hat.

Erklärungsfilm „Million“ für das New York Department of Education. Agentur: Droga 5, New York.